TEATRO EN EL INSTITUTO

Mª José Pazos, que dirige la obra West Side Story y lleva trabajando cinco años con alumnos de nuestro instituto, nos comenta: << todos los jueves de cuatro a seis de la tarde, nos empleamos a fondo los chicos y yo para cumplir uno de los objetivos de este taller: representar una obra de teatro dentro del Certamen de Teatro Escolar que organiza la Junta Municipal junto a otros 13 centros educativos del distrito de Villaverde durante el mes de mayo>>.

Hemos estado en algunos de los ensayos y Mª José derrocha un entusiamo que contagia fácilmente a los alumnos; lo siente, lo vive. Nos cuenta cómo empezó en este mundo del teatro: << Mi relación con este maravilloso arte del teatro comenzó  en el colegio, cuando mi profesor de literatura me dio el papel de tabernera en una pequeña obrita que estaba montando para Navidad. Desde entonces, caí en este complejo y apasionante entramado de relaciones, emociones, preguntas…. que supone el meterse a fondo en el hecho teatral. Primero como hobby, y desde hace algunos años como mi profesión, el teatro llena mi vida. He dirigido grupos de teatro en el ámbito universitario, en bibliotecas,  en colegios  e  institutos >>.

Este programa de teatro escolar dirigido a alumnos de ESO pretende acercar el teatro a los chicos de una forma lúdica, buscando que se comprometan con la actividad, que desarrollen la expresión corporal, la creatividad…para ello y entre todos, procuramos generar un óptimo clima de trabajo, motivación, compañerismo, respeto y sobre todo cariño. Los montajes teatrales que he llevado a cabo en el centro han sido los siguientes:

Curso 2003/04: Los pieles rojas no quieren hacer el indio de Fernando Lalana

Curso 2004/05: Dios (una comedia) de Woody Allen

Curso 2005/06: Bodas de Sangre (adaptación) de F. García Lorca

Curso 2006/07: Alesio, una comedia de tiempos pasados de Ignacio G. May

Estos montajes tenían en el texto el peso de la obra, y a todos nos apetecía incorporar otros elementos al montaje. En el caso de nuestro proyecto WEST SIDE STORY esto se tradujo en apoyarnos más en el lenguaje corporal a través del baile para contar esta historia, con un ritmo más acelerado,  más propio del cine. El reto es grande pero he querido mantener la fidelidad a la película. Aunque hubo inicialmente algunas propuestas por parte de algunos chicos de ubicar la famosa historia de Romeo y Julieta de Shakespeare en otro contexto (que podía haber sido en el Madrid actual o en la selva africana), consideré que eso suponía hacer una doble adaptación y dado el reducido tiempo del que disponemos para trabajar, resultaba muy complicado. Así que nos quedamos con las calles de Manhattan para contar la historia del amor imposible entre Tony y María , y la rivalidad entre las bandas de los anglosajones (Jets) y los portorriqueños (Tiburones). Esta es una de las razones de la elección de este texto que yo he pasado de la pantalla al escenario.

Otras razones se encuentran en lo enriquecedor para los alumnos de esta historia en cuanto a que tiene unos ingredientes tremendamente atractivos para ellos: el conflicto entre las bandas,  mucha acción, el amor, la oportunidad de reflexionar sobre aspectos sociales que están vigentes hoy como es la inmigración, la magnífica música, el reto de cantar el inglés, el colorista vestuario. …

En cuanto a las dificultades que nos encontramos al enfrentarnos a este trabajo, la principal es la repetición sistemática de muchos movimientos  y pasos que han de estar coordinados y ejecutados con energía e intención interpretativa por los 15 alumnos que participan. También las partes que van cantadas suponen un gran esfuerzo ya que aunque este proyecto es teatral más que musical, los interpretes han de entonar bien, con el volumen adecuado, sin perder el personaje, con una buena pronunciación de inglés, etc.

Los valientes y estupendos alumnos de este año, que en cada sesión dan lo mejor de si mismos son:

- Los Jets : Daniel Rodríguez es Riff , Alejandro Villazán es Action; David Lara es Ice; Rubén Dos Santos es Tony ; Irene Monje es Anybodys; Cristina Gómez es Graziela; Elena Sánchez es Velma.

- Los Tiburones: Alejandro Chaparro es Bernardo; Alfredo Gómez es Chino; Natalia Sánchez es Indio; Ana I. Porras es Anita; Ana Cruz es Rosalía; Elena García es Consuelo; Laura Robles es Maria; Carmen Acosta es el Teniente Schrank.

Quiero mencionar el apoyo del centro a esta actividad, desde el primer momento, cuando Jesús Carmena era el jefe de estudios y ahora  Rosa, siempre preocupados por la marcha del taller. También algunos tutores, la dirección, la conserje de la tarde, algunos padres que colaboran en el vestuario, ex alumnos que se pasan a dar ánimos… ¡Muchas gracias a todos!

Por nuestra parte, la de SIRINGA, hemos visto en los ensayos de algunas coreografías que este trabajo tiene una pinta buenísima. En mayo iremos a veros para aplaudiros a rabiar y en esta revista volveréis a tener un espacio privilegiado con la representación de la obra. Antes de la la versión cinematográfica estrenada en 1961 y que se convirtió en un mito del cine musical, la obra se estrenó en los teatros de Broadway, así que esta representación será una vuelta a los orígenes. Los que disfrutamos tanto de ella cuando éramos adolescentes la redescubriremos con el mismo placer, y las generaciones actuales conocerán todo un clásico de musical moderno. Hasta entonces. ¡¡ Muchísimas gracias por vuestra colaboración! !.

Diferentes carteles de la película West Side Story

Uno de los alumnos que la interpretan, Älvaro Ortíz de 1º de Bachillerato, escribe en un artículo titulado " El teatro llega al Bachillerato", que por primera vez los alumnos de bachillerato pueden participar en una obra del instituto gracias a dos profesores que dirigen este proyecto: Juan Pedro García del Campo y Jesús Carmena. Hasta ahora, los alumnos que pasaban a bachillerato no podían seguir haciendo teatro pues el programa de la Junta Municipal está dirigido a alumnos de la ESO.

Los intérpretes son dos alumnos y dos alumnas de 1º y 2º de Bachillerato: Álvaro Ortíz, Enrique Prieto, Laura Sevilleja y Mónica. Son los cuatro personajes clave de la obra, dos matrimonios que están en escena todo el tiempo. Los otros dos integrantes de la obra son el jefe de bomberos y la sirvienta, con doble identidad, pues es Sherlock Holmes.

Según el propio autor escribe en el libreto, la obra se desarrolla en un salón inglés, donde una pareja inglesa, con zapatillas inglesas, junto a una chimenea inglesa, lleva a cabo una conversación inglesa de sobremesa, con intervalos de silencio inglés..... es visitada por otra pareja. Una farsa, una sátira que exagera algunos aspectos de la vida cotidiana para poner en evidencia situaciones ridículas, personajes absurdos, diálogos sin sentido.

El auténtico protagonista de la obra es el lenguaje. A través del absurdo diálogo,que provoca la carcajada del espectador, se refleja la falta de comunicación entre las personas. A más de medio siglo de su estreno, esta obra sigue siendo actual pues aunque vivimos hipercomunicados, cada vez tenemos más incapacidad para comunicarnos unos con otros; cada vez tenemos menos cosas que contarnos.

El propio título forma parte de este absurdo. El autor explicaba : "Una de las razones por las cuales La cantante calva fue titulada así, es porque ninguna cantante, calva o cabelluda, hace su aparición". Esta explicación es ya ilustrativa del espíritu absurdo de la obra.

Una obra especialmente interesante, un reto en el escenario. Álvaro anima a los estudiantes del IES Ciudad los Angeles a participar en esta actividad tan enriquecedora.

¡¡ Esperamos impacientes a que llegue el mes de mayo para disfrutar con vuestra interpretación !!